Ouvert le 5 avril dernier au 104, dans le 19ème arrondissement de Paris, le festival Circulation(s) affirme avec force son engagement pour la jeune création photographique européenne et ceci dans une Europe où les notions de territoire et d’identité sont de plus en plus sujets à discussion.

Cette année Circulation(s) nous révèle le travail de 23 artistes venant de 13 pays différents avec un focus sur la Lituanie, pays invité. Des approches diverses et parfois radicales que les commissaires invités ont recueillies à travers tout le continent.

En même temps que les expositions, le festival organise des lectures de portfolios, des prises de parole, des ateliers et des studios photo. Une bouffée d’air frais tant par la ligne éditoriale que par l’énergie qui se dégage du travail de ces jeunes artistes ainsi que par des mises en espace novatrices.

Groupe de randonneurs observant une éruption de fumée au sommet d'un volcan sous un ciel bleu.Generazione Vulcano © Giulia Frigieri (Italie)

Créé en 2011, Circulation(s) est le premier festival français consacré à la photographie émergente européenne. Depuis 15 ans, il réunit des artistes en début de carrière venu·es de toute l’Europe. Ils et elles sont sélectionné·es par la direction artistique collective du festival, composée de 6 commissaires d’exposition indépendantes, suite à un appel à candidatures public.

Au sein du festival Circulation(s), nous envisageons d’abord l’Europe comme une entité géographique. En outre, face à la réalité des régimes nationalistes qui ne cachent plus leurs intentions, le lien entre populations et territoires n’a jamais été aussi tangible et nécessaire. Les questionnements territoriaux, qui traversent cette édition 2025, font écho aux transitions auxquelles nous devons faire face, autant à titre individuel que sociétal.

Photographie artistique en noir et blanc d'un mouton dont le visage est caressé par une main humaine, sur fond sombre.Chasing Digital Truth © Agne Gintalaite (Lituanie)

Du Liban à la Tchétchénie, des îles Éoliennes à la Guadeloupe, que l’on en vienne ou que l’on y vive, les territoires sont le creuset où se forgent nos identités et nos interrogations. Certaines zones géographiques émergent enfin du silence et s’expriment avec force.

Le festival donne la voix cette année à plusieurs artistes franco-caribéen·nes qui se réapproprient la narration de leur héritage et de leur histoire. Chaque série dévoile une carte mouvante, plurielle et poignante de nos réalités partagées et propose une remise à jour de l’imaginaire collectif.

Composition artistique mêlant portraits d’hommes, extraits de vidéos et statues antiques en noir et blanc sur fond noir.© JGAZ Bereitschaft (Allemagne et Slovénie)

La richesse de cette quinzième édition se trouve aussi dans l’exploration des territoires intimes comme lieux de résistance et d’expérimentation face aux violences systémiques. Le festival Circulation(s) attache une importance particulière à rendre audible et visible des témoignages et perspectives qui permettent le renouvellement de nos perceptions.

Depuis six éditions, le focus met en avant une scène photographique européenne encore trop peu représentée. Dans la continuité de la saison de l’Institut français, qui lui fût consacrée, l’invitation est donnée cette année à la Lituanie. L’engagement de ce pays balte dans l’accueil des réfugié·es ukrainien·nes est non seulement un hommage au très beau focus de l’an passé, mais en fait également un lieu où se croisent des enjeux brûlants de l’histoire, de l’actualité et des perspectives d’avenir de l’Europe et du monde.

Femme tatouée en bikini posant devant une fresque colorée représentant un cheval au galop sur fond de ciel bleu.BuenaBonitaBarata © Isabella Madrid 2024 (Colombie/France)

En quinze ans, le festival Circulation(s) n’a cessé de s’engager : auprès des artistes, auprès des publics, pour l’ouverture d’esprit et la liberté d’expression. Quinze ans de prises de positions, de paris et de gageures, quinze ans d’efforts et de croissance. Nos réussites sont multiples, et la volonté de créer des ponts, de donner de la voix aux créateur·ices et de questionner le monde ensemble nous poussent chaque année à continuer. Nous sommes fières du chemin parcouru et impatientes de poursuivre cette aventure avec vous.

Bonne visite au sein du CENTQUATRE-PARIS qui nous accompagne depuis 12 années maintenant.

Le collectif Fetart, Créateur et directeur artistique du festival Circulation(s)

 

Les artistes

Depuis 2011, le festival Circulation(s) interroge les enjeux contemporains à travers les yeux de ses photographes émergent·es européen·nes. Cette année encore, en présentant 23 artistes de 13 nationalités différentes, le collectif Fetart, propose une vision artistique ouverte, riche de ses contrastes et de ses tendances.

  • Émeline AMETIS (FRANCE)
  • Cendre (FRANCE)
  • Aubane FILÉE (BELGIQUE)
  • Claudia FUGGETTI (ITALIE)
  • Artem HUMILEVSKYI (UKRAINE)
  • Manuela LORENTE (ESPAGNE)
  • Lesia PČOŁKA (BELARUS)
  • Ola SKOWROŃSKA (POLOGNE)
  • Tianyu WANG (CHINE)
  • Sama BEYDOUN (LIBAN)
  • Anouk DUROCHER (FRANCE)
  • Giulia FRIGIERI (ITALIE)
  • Jakob GANSLMELEIER (ALLEMAGNE) & ANA ZIBELNIK (SLOVENIE)
  • Tomas KAWECKI (POLOGNE)
  • Isabella MADRID (COLOMBIE)
  • Lucija ROSC (SLOVENIE)
  • Valentin VALETTE (FRANCE)
  • Wendie ZAHIBO (FRANCE)

Un focus dédié à la Lituanie

  • Ieva BALTADUONYTE
  • Agné GINTALAITĖ
  • Paulius PETRAITIS
  • Visvaldas MORKEVIČIUS

La programmation du festival Circulation(s) s’organise en partie autour d’un appel à candidatures lancé à tous·tes les photographes (de nationalité européenne ou résidant en Europe, sans critère d’âge ou de formation) et d’artistes invité·es par les membres de la direction artistique.
Groupe de jeunes marchant en file indienne dans une rue aux devantures colorées recouvertes de tissus.© Wendie Zahibo. (France)
LE LIEU : CENTQUATRE-PARIS

Un lieu infini d'art, de culture et d'innovation

Situé dans le 19ᵉ arrondissement de Paris, le CENTQUATRE-PARIS est un espace de résidences artistiques, de production et de diffusion d’arts pour les publics et les artistes du monde entier. Pensé par son directeur José-Manuel Gonçalvès et ses équipes comme une plateforme collaborative, il donne accès à l’ensemble des arts actuels, de toutes les disciplines, au travers d’une programmation résolument populaire, contemporaine et exigeante. Lieu de vie atypique jalonné de boutiques et de restaurants, il offre également des espaces libres aux pratiques artistiques et à la petite enfance. Pour les jeunes entreprises qui intègrent son incubateur, il constitue un territoire d’expérimentation, à la croisée de l’art et de l’innovation. Enfin, avec une approche d’urbanisme, son équipe d’ingénierie culturelle livre une expertise unique pour des projets à travers le monde. Le CENTQUATRE-PARIS est un lieu infini d’art et de culture et d’innovation !

Portrait d'un doberman noir et feu portant une chaîne dorée, sur fond rouge texturé.

Du 5 avril au 1ᵉʳ juin 2025

ACCÈS CENTQUATRE-PARIS - 5 rue Curial, 75019 Paris

L'exposition est ouverte du mercredi au dimanche, de 14h à 19h.

Ouverte les mardis pendant les vacances scolaires.

Métro - Riquet (ligne 7), Stalingrad (lignes 2,5 et 7) Marx Dormoy (ligne 12) RER E - Rosa Parks // Bus - 45 et 54